Especialización en Estampación Textil

Módulo 1. Colorimetría

1.1. Teoría del color

1.1.1. Percepción de la forma y el espacio
1.1.2. El color. Definición
1.1.3. Percepción del color
1.1.4. Propiedades o dimensiones del color
1.1.5. Clasificación del color

1.2. La percepción del color

1.2.1. El ojo humano
1.2.2. Visión de los colores
1.2.3. Variables en la percepción del color
1.2.4. Percepción no visual del color

1.3. Modelos y normalización del color

1.3.1. Historia del color

1.3.1.1. Primeras teorías
1.3.1.2. Leonardo Da Vinci
1.3.1.3. Isaac Newton
1.3.1.4. Moses Harris
1.3.1.5. Goethe
1.3.1.6. Runge
1.3.1.7. Chevreul
1.3.1.8. Rood
1.3.1.9. Munsell
1.3.1.10. Ostwald

1.3.2. Percepción visual

1.3.2.1. Absorción y reflexión
1.3.2.2. Las moléculas de pigmento

1.3.3. Atributos del color

1.3.3.1. Tono
1.3.3.2. Luminancia
1.3.3.3. Saturación

1.3.4. Colores cálidos y fríos
1.3.5. La armonía en los colores
1.3.6. El contraste
1.3.7. Efectos del color

1.3.7.1. El tamaño
1.3.7.2. Transparencia, peso y masa

1.4. Semiótica y semántica del color

1.4.1. Semiótica del color
1.4.2. Descripción del color
1.4.3. Colores: material, luces, percepciones, sensaciones
1.4.4. Color y materia
1.4.5. La verdad de un color
1.4.6. Percepción del color
1.4.7. El peso de un color
1.4.8. El diccionario del color

1.5. El color en el diseño

1.5.1. Tendencias cromáticas
1.5.2. Diseño gráfico
1.5.3. Diseño de interiores
1.5.4. Arquitectura
1.5.5. Diseño paisajístico
1.5.6. Diseño de moda

1.6. Composición

1.6.1. Generalidades

1.6.1.1. Códigos empleados
1.6.1.2. Grado originalidad y de banalidad
1.6.1.3. Grado iconicidad y de abstracción

1.6.2. Organización configuracional de la imagen: relación fondo y figura
1.6.3. Organización configuracional de la imagen: leyes gestálticas
1.6.4. Organización configuracional de la imagen: sistemas de organización espacial

1.6.4.1. Equilibrio: estático o dinámico. Sistema focal u ortogonal
1.6.4.2. Proporción
1.6.4.3. Simetría
1.6.4.4. Movimiento y ritmo

1.6.5. Estudio del campo

1.7. Las funciones de la imagen

1.7.1. Representativa

1.7.1.1. Cartográfica
1.7.1.2. Científica
1.7.1.3. Arquitectónica
1.7.1.4. Proyectual

1.7.2. Persuasiva
1.7.3. Artística

1.8. Psicología del color

1.8.1. Colores cálidos y colores fríos
1.8.2. Efectos fisiológicos
1.8.3. Simbolismo de los colores
1.8.4. Preferencias personales sobre los colores
1.8.5. Efectos emocionales
1.8.6. Color local y expresivos

1.9. El significado del color

1.9.1. Azul
1.9.2. Rojo
1.9.3. Amarillo
1.9.4. Verde
1.9.5. Negro
1.9.6. Blanco
1.9.7. Naranja
1.9.8. Violeta
1.9.9. Rosa
1.9.10. Oro
1.9.11. Plata
1.9.12. Marrón
1.9.13. Gris

1.10. Utilización del color

1.10.1. Fuentes de tintes y pigmentos
1.10.2. Iluminación
1.10.3. Mezcla de óleos y acrílicos
1.10.4. Cerámica vidriada
1.10.5. Cristal coloreado
1.10.6. Impresión en color
1.10.7. Fotografía en color

Módulo 2. Herramientas digitales en diseño

2.1. Introducción a la imagen digital

2.1.1. Las TIC
2.1.2. Descripción de las tecnologías
2.1.3. Comandos

2.2. Imagen vectorial. Trabajar con objetos

2.2.1. Herramientas de selección
2.2.2. Agrupamiento
2.2.3. Alinear y distribuir
2.2.4. Guías inteligentes
2.2.5. Símbolos
2.2.6. Transformar
2.2.7. Distorsión
2.2.8. Envolventes
2.2.9. Buscatrazos
2.2.10. Formas compuestas
2.2.11. Trazados compuestos
2.2.12. Cortar, dividir y separar

2.3. Imagen vectorial. Color

2.3.1. Modos de color
2.3.2. Herramienta cuentagotas
2.3.3. Muestras
2.3.4. Degradados
2.3.5. Relleno de motivo
2.3.6. Panel apariencia
2.3.7. Atributos

2.4. Imagen vectorial. Edición avanzada

2.4.1. Malla de degradado
2.4.2. Panel de transparencia
2.4.3. Modos de fusión
2.4.4. Calco interactivo
2.4.5. Máscaras de recorte
2.4.6. Texto

2.5. Imagen mapa de BITS. Las capas

2.5.1. Creación
2.5.2. Enlace
2.5.3. Transformación
2.5.4. Agrupamiento
2.5.5. Capas de ajuste

2.6. Imagen mapa de BITS. Selecciones, máscaras y canales

2.6.1. Herramienta selección marco
2.6.2. Herramienta selección lazo
2.6.3. Herramienta varita mágica
2.6.4. Menú selecciones. Gama de colores
2.6.5. Canales
2.6.6. Retoque de máscaras
2.6.7. Máscaras de recorte
2.6.8. Máscaras vectoriales

2.7. Imagen mapa de BITS. Modos de fusión y estilo de capas

2.7.1. Estilos de capa
2.7.2. Opacidad
2.7.3. Opciones de estilos de capa
2.7.4. Modos de fusión
2.7.5. Ejemplos de modos de fusión

2.8. El proyecto editorial. Tipos y formas

2.8.1. El proyecto editorial
2.8.2. Tipologías del proyecto editorial
2.8.3. Creación y configuración del documento

2.9. Elementos compositivos del proyecto editorial

2.9.1. Páginas maestras
2.9.2. Reticulación
2.9.3. Integración y composición del texto
2.9.4. Integración de imágenes

2.10. Maquetación, exportación e impresión

2.10.1. Maquetación

2.10.1.1. Selección y edición fotográfica
2.10.1.2. Comprobación preliminar
2.10.1.3. Empaquetar

2.10.2. Exportación

2.10.2.1. Exportación para el medio digital
2.10.2.2. Exportación para el medio físico

2.10.3. Impresión

2.10.3.1. La imprenta tradicional

2.10.3.1.1. Encuadernación

2.10.3.2. La imprenta digital

Módulo 3. Métodos de estampación textil

3.1. Historia de la estampación

3.1.1. Historia de la estampación
3.1.2. Evolución de los estampados
3.1.3. Sistemas de estampación

3.2. Tratamientos previos

3.2.1. Gaseado
3.2.2. Termofijado
3.2.3. Desengomado
3.2.4. Descrudado
3.2.5. Blanqueo
3.2.6. Mercerizado
3.2.7. Antipilling
3.2.8. Carbonizado
3.2.9. Decorticado
3.2.10. Lavado
3.2.11. Hidroextracción
3.2.12. Secado
3.2.13. Apertura de géneros de punto tubulares

3.3. Teñido

3.3.1. Teñido por sistema discontinuo
3.3.2. Teñido por sistema continuo
3.3.3. Defectos de un mal teñido

3.4. Maquinaria

3.4.1. Procesos discontinuos
3.4.2. Teñidos con impregnación en Foulard (PAD)
3.4.3. Procesos semi continuos

3.5. Insumos

3.5.1. Agua
3.5.2. Productos químicos
3.5.3. Productos auxiliares
3.5.4. Colorantes
3.5.5. Enzimas
3.5.6. Blanqueadores ópticos