Máster en Educación Artística y Musical en la Educación Primaria

Módulo 1. La educación musical a lo largo de la historia

1.1. El origen de la educación musical en la antigua Grecia

1.1.1. Introducción
1.1.2. El concepto de la música en la antigua Grecia
1.1.3. El sentido religioso y ético de la música griega arcaica
1.1.4. La música en tiempos de Homero

1.2. La educación musical en la Grecia clásica I

1.2.1. Introducción: del mito al logos
1.2.2. El pitagorismo y la educación musical
1.2.3. Modelo educativo en la Grecia clásica

1.3. La educación musical en la Grecia clásica II

1.3.1. Damón y la ética musical
1.3.2. Las reflexiones pedagógicas de Platón
1.3.3. Aristóteles y la educación musical
1.3.4. Conclusiones

1.4. La educación musical en la Edad Antigua y la Edad Media: Roma y los primeros tiempos del cristianismo

1.4.1. La educación musical en Roma
1.4.2. Los primeros tiempos del cristianismo

1.5. La enseñanza musical en la Edad Media

1.5.1. La concepción musical a partir del renacimiento carolingio
1.5.2. Música Enchiriadis
1.5.3. Guido D’Arezzo
1.5.4. El final de la Edad Media

1.6. Las transformaciones de la educación musical en el final de la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco

1.6.1. El cambio de la concepción de la música en el origen del Renacimiento
1.6.2. El proceso de la educación musical

1.7. Origen y evolución de los conservatorios

1.7.1. Origen de los conservatorios
1.7.2. Los conservatorios en Italia
1.7.3. Los conservatorios en Francia
1.7.4. Extensión de los modelos de los conservatorios

1.8. Los métodos didácticos durante el siglo XX

1.8.1. Introducción
1.8.2. Los métodos modales
1.8.3. Los métodos directos

1.9. Métodos de pedagogía musical en el siglo XIX

1.9.1. Introducción
1.9.2. Los métodos precursores
1.9.3. Los métodos activos
1.9.4. Los métodos instrumentales
1.9.5. Los métodos creativos
1.9.6. Pedagogía musical en España
1.9.7. Conclusión

1.10. Breve panorama de la legislación y la consideración social y educativa de la música en España

1.10.1. Introducción
1.10.2. El siglo XIX
1.10.3. El siglo XX
1.10.4. Conclusión

Módulo 2. La educación musical y la formación integral

2.1. La educación musical para el desarrollo integral de la persona

2.1.1. Introducción y objetivos
2.1.2. El valor formativo de la música
2.1.3. La música como elemento vertebrador de aprendizaje
2.1.4. La música para la educación multicultural e intercultural
2.1.5. A modo de conclusiones
2.1.6. Referencias bibliográficas

2.2. La integralidad de la escucha

2.2.1. Introducción y objetivos
2.2.3. Las metodologías pedagógico-musicales desde la escucha
2.2.4. La escucha como elemento transversal
2.2.5. La audición musical y su interdisciplinariedad
2.2.6. A modo de conclusiones
2.2.7. Referencias biliográficas

2.3. La interpretación musical y su interdisciplinariedad

2.3.1. Introducción y objetivos
2.3.2. Las metodologías pedagógico-musicales desde la interpretación musical
2.3.3. La formación vocal y su interdisciplinariedad
2.3.4. La formación instrumental y su interdisciplinariedad
2.3.5. A modo de conclusiones
2.3.6. Referencias biliográficas

2.4. El movimiento y la danza como elementos interdisciplinares

2.4.1. Introducción y objetivos
2.4.2. Las metodologías pedagógico-musicales desde el movimiento y la danza
2.4.3. La danza en educación
2.4.4. La danza y su interdisciplinariedad
2.4.5. A modo de conclusiones
2.4.6. Referencias bibliográficas

2.5. La creatividad musical y su interdisciplinariedad

2.5.1. Introducción y objetivos
2.5.2. Las metodologías pedagógico-musicales desde la creatividad
2.5.3. La creación musical para el desarrollo de la creatividad
2.5.4. La improvisación musical y su interdisciplinariedad
2.5.5. A modo de conclusiones
2.5.6. Referencias bibliográficas

2.6. La educación musical y su relación con el desarrollo competencial

2.6.1. Introducción y objetivos
2.6.2. Competencias personales y docentes en educación musical
2.6.3. Competencias musicales en educación
2.6.4. Las competencias clave y su integración en educación musical
2.6.5. A modo de conclusiones
2.6.6. Referencias bibliográficas

2.7. La educación musical y su relación con los valores humanos

2.7.1. Introducción y objetivos
2.7.2. El empleo de la música para la igualdad y la integración
2.7.3. El empleo de la música para la comunicación y la convivencia
2.7.4. El empleo de la música para la paz, la no violencia y la mejora de conflictos
2.7.5. A modo de conclusiones
2.7.6. Referencias bibliográficas

2.8. La educación musical y su relación con la inclusión social

2.8.1. Introducción y objetivos
2.8.2. El empleo de la música para la inclusión social
2.8.3. Proyectos musicales socioeducativos: ejemplos históricos
2.8.4. Proyectos musicales socioeducativos: panorama internacional
2.8.5. A modo de conclusiones
2.8.6. Referencias bibliográficas

2.9. La educación musical y su relación con la terapia

2.9.1. Introducción y objetivos
2.9.2. ¿Por qué la música es terapéutica?
2.9.3. Marcos de aplicación de la musicoterapia
2.9.4. La educación musical y los niños con necesidades específicas de apoyo educativo
2.9.5. A modo de conclusiones
2.9.6. Referencias bibliográficas

2.10. El profesorado de música

2.10.1. Características del profesorado de música
2.10.2. Las actividades musicales en el aula de educación infantil

Módulo 3. Las tecnologías de la información y la comunicación aplicadas a la educación musical

3.1. Aplicación de las TIC en la educación musical

3.1.1. El aula de música y las TIC
3.1.2. El currículo de Educación Primaria y las TIC
3.1.3. Infraestructuras para la correcta aplicación de las TIC
3.1.4. Tecnología musical
3.1.5. La integración de las TIC en el aula de música

3.2. Marco histórico entre los conceptos de música y tecnología

3.2.1. Introducción
3.2.2. La música concreta
3.2.3. La música electrónica
3.2.4. La música electroacústica
3.2.5. La informática musical
3.2.6. La música acusmática